一位是西方古典主义时期的音乐巨匠，一位是中国当代闻名世界的钢琴大师，跨越时空的音乐交流，碰撞出的熠熠光彩，震撼心灵的聆听感受，这一切都在听罢钢琴王子李云迪用指尖营造的”贝多芬式浪漫”后变得格外清晰。
李云迪于九月初发行了新专辑《贝多芬》，本张专辑收录了贝多芬最著名的三首钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》和《热情》。这三首几乎所有音乐爱好者都耳熟能详的乐曲对于一位钢琴家来说既是挑战，又是突破。是挑战，因为它们太过著名，很多钢琴大师都成功诠释过这三首乐曲并被后人奉为经典；是突破，因为打破听众心中早已建立起的审美习惯，让他们接受新的诠释并非易事。李云迪凭借良好的音乐天赋和扎实的音乐功底以及多年专业演奏生涯积累下的经验，用双手勾勒出贝多芬世界的新画卷，令听过专辑的乐迷大呼过瘾。
《悲怆》是贝多芬早期钢琴奏鸣曲创作的顶峰之作，这首乐曲表达出了贝多芬希望反抗黑暗斗争，对光明和幸福的美好追求，他以激情的表达和热切的情感铸成了这首宏伟的诗篇。李云迪不仅将这首作品的戏剧性因素把握得精准，同时也融入自己对于贝多芬的理解，对于优美旋律的表达细腻但绝非矫揉造作。《月光》是贝多芬寻求创新时期的作品，也是贝多芬逐渐向浪漫主义风格转型的作品之一。这首作品的旋律极其优美，充满了诗意的的幻想。演绎这首作品对于擅长浪漫风格的李云迪可谓是得心应手，李云迪最乐曲的掌控力极好，轻柔中透着坚定，浪漫中蕴含理性，动情而不滥情。将“月光” 作为此曲曲名源于德国诗人路德维希•雷尔施塔布形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。李云迪的演奏恰好可以如出一辙地再现如此场景。《热情》是贝多芬成熟时期的佳作，他将个人情感完全融入到这首作品中，对社会的不满以及对未来光明的追求在乐曲中展露无遗，磅礴的气势和宏伟的规模造就了一部史诗性的经典。李云迪此时将自身强大的爆发力全部展现，情感的张力和到位的技术有力地证明了他不仅可以演奏柔美的乐章，也可以将悲壮的情感尽收乐曲。
这是一张不会让听众失望的专辑，也是一张浓缩了太多精华的专辑。在李云迪经历专业演奏生涯十二年的时刻，用一张《贝多芬》作为注脚尤为恰当。德国留学的经历以及自身高雅的情怀，让李云迪为我们呈现出了别样的贝多芬——内省与浪漫并存。李云迪已经不是当年努力钻研某一方向乐曲的青年演奏家了，他更为成熟，气质更为优雅，演奏范围更加宽泛。他不愧为中国在世界中的一张耀眼的名片，他用自己惯有的努力和谦逊的态度在向着更远的目标前进。
