无论你如何批判他以取悦大众人性中低劣、卑下的趣味为获取盈利的手段，但却不得不庆幸，因为有了他才让你在温饱之余，有了更多、更绮丽、更与众不同的意淫空间。所以他“市井”也好，“市侩”也好，却还不至于被扔进垃圾箱里，毕竟十亿港币的票房在香港只此“肥螳螂”一人。
王晶
原名王日祥，出生于香港，王天林之子。从1981年开始的二十多年时间里，王晶执导了《赌神》、《玉蒲团》等80多部电影，并监制了《大内密探零零发》等150多部电影，而成为香港电影界导演和监制影片最多、创造票房业绩最高的电影人之一。
称王晶“市井”也好，“市侩”也好，毕竟十亿港币的票房在香港只此“肥螳螂”一人。 王晶的眼神传神般地落在他的“晶女郎”孟瑶身上。
情欲片鼎盛时期
“拍情欲片并不能代表导演的人品，难道李安的人品不好吗？”
1993年，编辑出身的王晶推出了由邱淑贞性感出演的《香港奇案之强奸》，从此开始了长期的三级片拍摄工作，成为了香港当仁不让的三级片教父。《赤裸羔羊》系列、《强奸》系列、《玉蒲团》系列等一长串名单中，都镶嵌着王晶的名字。他几乎参与了港产情色片鼎盛时期的每一部“大制作”。其以性场面为故事情节服务的拍摄手法，可说是同类作品中的翘楚。
南都周刊：当年你拍情欲片的初衷是什么？
王晶： 其实就是为了市场，从商业的角度出发。首先香港、台湾的制度是允许拍三级片的；第二，观众要看，想看。尤其是台湾需求量很大。所以我拍三级片完全是符合当时香港电影的政策、环境和当时观众的喜好。
南都周刊：上世纪90年代香港情欲片的繁荣和当时的社会环境有很大关系？
王晶：是的。90年代的香港人，对内地情况不了解，大家很困惑。特别是在回归之前，这种困惑感加剧，不知道明天会怎样，都抱着今朝有酒今朝醉的心态。人们开始追求刺激的东西。所以边缘化的题材很吃香，比如无厘头的笑料啊、情欲片啊，他们都很喜欢。
南都周刊：那你觉得，你拍的情欲片最大的特点是什么呢？
王晶：我的想法是要把色情高级化，情欲片并不等同于色情。你不能说那些人体写真就一定不好吧。而且拍情欲片并不能代表导演的人品，难道李安的人品不好吗？不可能吧。当年我拍这类的片子还是有自己的原则的。第一要有故事性，第二镜头一定要美，第三不能把女性放在一个低贱的地位。我的情欲片是针对女人拍的，要让女人看了不脸红。李翰祥不也拍很多风月片吗，他就把女性的地位放得低一些。我个人是很尊重女性的。
南都周刊：最近新《金瓶梅》被炒得很火，你觉得香港情欲片市场还有可能复苏吗？
王晶：不可能。情色电影在上世纪八九十年代受欢迎，是因为当时人们的心理需求这个东西。那时候情色电影很好卖了，我的片子光卖给台湾市场就能收回成本。但是后来台湾泛道德主义抬头，对情色电影有了限制，市场小了很多。香港回归后，人们的心态平和了，大家发现其实一切都没有变，还有越变越好的趋势，就渐渐减少了对极端和刺激的追求。所以情色电影的大市场已经不存在了。
将赌片推向巅峰
“拍《赌神》的整个过程很轻松”
香港电影有一个习惯，就是将时事融入电影，“赌”搭着“东方公主号”的热潮，走上香港银幕，并被王晶发扬光大，推向了巅峰。他的“赌神”、“赌侠”系列被人津津乐道至今。确实当年香港掀起争拍赌片的热潮，王晶确实功不可没。不过从某种意义上来说，是赌片成就了王晶。
南都周刊：为什么你的第一部电影会以赌片为题材呢？
王晶：当初我拍了一部电视剧叫《千王之王》，本来是部武侠剧，但是为求新鲜，便以赌博代替武侠打斗，后来整个东南亚都轰动了。所以就有人找我拍了第一部电影《千王斗千霸》。
南都周刊：说到赌片，1989年的《赌神》算是一个奇迹。
王晶：其实拍《赌神》的整个过程很轻松，因为当时并没想过要去达到一个什么高度。《赌神》其实就是把我第一部电影中的骗局、搞笑和功夫的元素扩展得更充分一些而已。而且，当时的周润发是最火的时候，刘德华也正处于上升期，他们已经度过了拼命想获得观众认可的奋斗期，所以我们当时都把在一起拍戏当成是一次放松的机会，整天有说有笑，这一放松的心态从他们的表演中都可以看得出。现在回过头来看这部影片，我觉得它并不是一部经得起千锤百炼的作品。
南都周刊：你对赌片似乎情有独钟？
王晶：拍赌片很过瘾。特别是高潮时在赌桌上斗个难分难解的局面，那会包括无数纸牌
