随着中国短剧出海从探索阶段迈入规模化竞争，行业正面临流量增速放缓与内容同质化的挑战。此时，资深制片人杨传同提出的“数据化叙事”理念，正在改变行业运作方式。他通过数据洞察观众情绪、技术优化本地化效率，让多部作品在海外市场取得突破，并为行业提供了可操作的出海框架。在短剧日均新增应用超过一款、竞争日趋白热化的2025年，这一理念正从个体实践逐步演变为行业共识，推动短剧出海从“野蛮生长”向“理性突围”转型。
差异化叙事破解“规模不经济”困局
2025年第一季度，海外短剧市场呈现“高增长与低效能”并存的特征。上架应用数量突破120个，同比增幅超过120%，但头部应用平均月活仅为传统视频平台的百分之一。中小平台因内容缺乏差异化、用户留存低而陷入“规模不经济”。
东南亚、北美等主力市场竞争趋于饱和，南美、非洲等新兴市场虽有30%的流量增速，但缺乏适配策略，转化率不足10%。
在此背景下，杨传同提出“差异化叙事”理念，强调短剧出海的核心从“是否有内容”转向“内容是否契合市场”。具体而言，东南亚用户偏好碎片化观看，每30秒需要设置剧情钩子；北美用户注重完整叙事，需要5分钟的冲突链；南美用户对家族情感题材敏感度高40%，需强化相关表现。
第三方监测数据显示，2025年Q1采用区域化叙事策略的平台，新兴市场下载量占比从2024年的15%上升至30%，用户留存率平均提升22%。某头部平台负责人表示：“在南美市场，调整前完播率仅28%，采用差异化叙事后突破50%，提供了明确的增长路径。”
内容重构与本地化升级
短剧出海初期，行业通常将本地化简化为字幕翻译与配音替换，导致文化隔阂明显。例如，中式婚礼情节在日韩市场引发“不理解”评论占比超过35%；涉及职场等级的剧情在北美用户中弃剧率高达20%。
杨传同提出“叙事迁移”理念，将本地化定义为“基于区域文化的叙事再创作”。操作上涵盖节奏、视觉和文化符号三个维度：日韩市场作品节奏需比国内快30%，北美市场放缓15%；东南亚偏好高饱和度画面，北美更青睐写实风格；红包需替换为当地对应习俗，如压岁钱或圣诞礼物，以引发情感共鸣。
在这一理念指导下，杨的《区域内容适配手册》已成为行业标准，收录各市场文化禁忌、高频情绪词及题材偏好数据。2025年Q1，头部平台在日韩市场用户“共情评论”占比较2024年提升60%，负面反馈降至5%以下。业内人士表示：“将用户情绪数据纳入改编流程，已成为头部平台的必备步骤。”
AI从“降本工具”升级为创作核心
早期，AI在短剧行业主要用于字幕翻译和简单配音，成本降低约10%-15%，情感表达生硬，用户接受度不足60%。多数团队将AI视为辅助工具，技术赋能停留在浅层阶段。
杨传同则将AI纳入内容策略核心，通过情绪识别模型分析用户停留和回放行为，识别高共鸣剧情；利用生成式剪辑，根据市场节奏自动调整镜头时长；多语言配音技术则提高配音情感匹配度至90%以上。
2025年Q1，短剧企业AI应用率较上年同期增长40%，应用场景涵盖剧情设计、素材生成和广告投放等全链路。数据显示，通过AI优化关键镜头，回放率提升25%；生成区域化广告素材，获客成本降低18%；借助AI分析用户评论，预测潜在爆款题材，内容命中率提升30%。整体ROI较传统模式高15%-20%。
以“理性增长”应对技术拐点
2025年，短剧出海进入技术拐点：AI改变制作方式和投放逻辑，数据指导创作方向，本地化成为核心竞争力。在此背景下，杨传同理念之所以成为行业参考，其核心在于“以用户为中心的底层逻辑”：技术用于理解用户，数据用于贴近用户，本地化用于打动用户。
他表示：“技术会更新迭代，市场会变化，题材会过时，但用数据理解用户、用内容留住用户的逻辑不会变。”这一思路帮助行业应对转型难题，也为中国短剧出海从流量竞争向价值竞争奠定了基础。未来，能够深入践行这一逻辑的企业，将在全球短剧市场占据优势。（ 刘宏）
