这是一封来自风暴中的信件，它裹挟着自然界的愤怒与哀伤，穿越狂风巨浪，最终被呈现于大众面前。11月15日，环保视觉艺术展《风暴中的来信》于北京的松美术馆盛大启幕，作为纪录片《追光者》的衍伸展览，《风暴中的来信》通过一系列震撼人心的视觉艺术，深刻展现了环境问题的紧迫性与严峻性，激发了公众对环境保护问题的思考。
透过装置艺术与影像照片，我们能看到什么？在《风暴中的来信》艺术展上，这些视觉作品如同一扇扇窗，打开了通往自然秘境与生态危机的视觉通道。而这次展览精心被划分为七个区域，每个区域都承载着独特的环保信息与艺术表达。步入第一个展区，映入眼帘的便是一张张饱含冲击力的照片。正如同这个展区的命名《褪色的辩白》一般，这些照片按照色调从蓝、绿至黄、黑、白排列，仿佛是大自然在时间的长河中缓缓褪去了它原有的色彩。每一抹色彩的消逝，都是对生态环境变迁的无声控诉，引人无限深思。
而当我们从沉思中抬头，步入第二展区《视野与视野》，眼前的景象瞬间被转换。在第二展区，《追光者》特别剪辑版被循环播放，纪录片中那些震撼人心的场面被更直观、更生动地展现在大众眼前。来访者将会处于一个由影像环绕的空间内，四周为立体墙面。一幕幕场景交织成一幅关于地球生态的画卷，通过影像诉说着生命与自然共生共荣的迫切呼唤。
紧接着，步入第三展区《风暴的中心》，则是另一番震撼人心的视觉场景。第三展区将《追光者》四期拍摄地收集来的垃圾汇聚起来，经过巧妙设计，这些原本被视为废弃物的垃圾堆砌成了一个巨大的风暴装置，矗立在展厅中央，仿佛将观众直接卷入了生态环境危机的“风暴眼”。“我们每个人都是一场风暴，每个人都处在风暴当中的，这些风暴是我们的生活，我们的现状，我们的思考方式，更是我们的当下，当下很重要，当下所做的一切很重要。”正如总策展人木白所表达的一般，在生态环境这场风暴中，每个人的选择和行动都至关重要，他希望通过这个装置艺术唤醒每个人内心的环保意识，唤醒那份对自然的敬畏感。
在第四个展区《语言的方碑》中，可以窥见到“追光者”们对生态环境问题回应。透过黑色铁皮桶，可以目睹当前环境问题的直观影像。这些沉重的黑色铁皮桶，仿佛承载着无形的压力，沉甸甸地立在那里，让每位参观者都不得不低下头，通过桶身的小孔去凝视那些令人震撼的画面。这块“方碑”象征着语言，仿佛在诉说着一种超越言辞的深邃。语言虽美，却难以全然捕捉和传达自然的无尽奥秘与真实面貌。
来到第五个展区，是一些平面影像。“影像记录者”焉栩嘉利用镜头语言，将雪域高原上的风景定格下来，带领观众穿梭于现实与反思之间，展现不一样的环保视角。而第六个展区《雪山来信-开启信笺》与第七个展区《雪山来信-已读回执》则是一种创新的环保形式，来访者不仅可以亲眼目睹环境问题，还能通过亲手摘下象征雪山垃圾的装置进行互动，亲身体验到解决环境问题的参与感与责任感。哇唧唧哇所提供的这个平台，不仅可以加深来访者对环保的认识，还能激发出更多人将环保理念转化为实际行动的热情与决心。
《风暴中的来信》艺术展的成功举办，不仅展示了哇唧唧哇在环保领域与意识提升方面的独特贡献，也彰显了其在社会责任方面的担当与作为。哇唧唧哇通过艺术创新，让更多人领悟到了环保不仅仅是责任和义务，更是一种对美好生活的向往与追求。
通过装置艺术与影像照片的结合，哇唧唧哇将环保理念以一种新颖而深刻的方式呈现给观众，让人们在欣赏艺术的同时，也深刻反思自己的行为对自然环境的影响。这种融合艺术与环保的创新尝试，不仅增强了公众对环境保护的紧迫感和责任感，更为我们指明了一条通往绿色未来的道路。相信今后，哇唧唧哇也会不断创新，以更多元化的形式为我们带来更加深刻的艺术作品。
