中国娱乐网 www.yule.com.cn The X Project 又有新动作，一首《Maps（途）》为此项年度音乐计划再添精品。如果还对The X Project 有所不知，那各位是时候该补课了。虽然谈不上是年度大事件，但这音乐计划足可以成为内地流行乐坛的新气象。
奉献新声音，带来新理念。
The X Project 是“远东韵律”（Far East Movement）联手网易云音乐共同经营的年度音乐计划，其具体形式就是以团队为主导，邀请国内顶尖歌手及音乐人来共同探索音乐的可能性，最终实现塑造亚洲新音乐形态的目标。
看明白了吗？过往习惯看到的都是国内歌手走出去跟海外音乐人邀合作，此番拥有国际水准的团队主动来到这里，跟本土歌手联袂探寻未来流行音乐的新可能。刚开始，我们是学习西方；现在，我们有机会将东方元素渗透进世界音乐的版图里。
改变全球流行音乐格局还谈不上，但至少，可以让Pop Music领域里有我们自己的“声音”。
从这个角度来讲，“远东韵律”在为亚洲音乐，更具体些讲是为华语音乐打开新出口。为什么是他们？这就要谈到团队过往的发展经历。曾经他们活跃在欧美一线，是从不失手的“金曲制造机”，深谙流行音乐的要义。但，团队基因深处存在浓厚的东方特质，中日混血Kev Nish、韩裔Prohgress、菲律宾裔DJ Virman，三位成员注定要寻源问底。所以，今次开启的The X Project ，可以看做是以归根的方式来探寻流行音乐的脉络。
在探寻过程中，至少有三方面受益。
1.歌手
《Maps（途）》邀请到张碧晨献声，但她不只是奉献人声，而是完成自我突破。歌曲创作基于电子音乐架构，印象里这是张碧晨未曾涉足过的领域。
接触新风格，尝试新手法，最直观的是人声表现力有了新增长。在过往你所了解的若干热门歌曲里，张碧晨更多是在用人声诠释旋律，而在《Maps（途）》，她是在适配律动。这首歌曲有着轻快节奏，由此就演唱模式来讲，她所要做的是在提速的基础上诠释出深度跟广度。张碧晨的低频本就出色，充足胸声支撑，此番更是加大气声部分，每个吐字都包裹着气息，磁性跟气感赋予缥缈跟旷远。
出现在电子音乐作品里，歌手人声通常负责提供“温度”。这是在科技感、未来感的电子音色之外存在的一种“人性”的听感。如果只是EDM，那么歌曲注定只能冰冷、浅显。《Maps（途）》里，张碧晨的献声带来了充足的“温度”，Verse部分的清扬，Chorus部分的高亢，哪怕只是简单的“Woo”哼唱，也有自如的情趣在发散。有“温度”就会有鲜活动态。同时在人声设计方面也强化活跃氛围，歌曲里存在男声跟女声的对话模式，中文对英文，演唱对说唱，这是直观听感的层次，更是不同语言甚至是文化间的Call and Response。
“远东韵律”主导，张碧晨踏进全新领域。同样的，跟张杰合作《竹（Bamboo）》，跟艾热、Justine Skye合作《Bad Habit》，跟张艺兴合作《Lovebird》，跟毛衍七Vava、Troop Brand合作的《Blossoms（盛放）》，以及，跟袁娅维合作《Paint the Clouds（云上）》，“远东韵律”都帮助歌手进行不同程度突破。这些都可以成为他们各自标志性作品之外的番外，存在差异化内容。
以合作效果来讲，“远东韵律”是极好的共赢拍档，曾经跟诸多国际大牌歌手合作，他们清楚知道如何来为合作歌手进行定位塑造，即强化他们的本色特质，以及，开发他们的潜在能量。从这角度来讲，The X Project 除了是新音乐开拓计划，同时也是歌手助力计划，协助歌手找到或许是未曾想象过的自己。
2.听众
相比于热门的，听众更期待新鲜的。
“远东韵律”能做到的，是将两者完美套叠。正如《Maps（途）》，就是兼顾热门跟新鲜的精致作品。
《Maps（途）》具备最标准的流行质感，EDM、Hip-hop，这类潮流元素悉数入纳。Verse简洁有力，Hook明确直观，这些段落要点全部囊括。它就是精确配比的产品，有对流行配方最到位的贯彻。同时，它还有足够的不同。虽然元素都是西化产物，但旋律线条相当东方，有我们所熟悉的旋律美。更重要的是，歌曲侧重的是意境打造。它并不倚重Hook的强烈轰炸，而是让段落间构建出完整顺畅的意境联系，整首歌曲的旋律轮廓相对缓和，整体如一段奇妙旅程在推进，完美呼应歌曲“途”的主题。
流行歌曲，通常强调功能性，但在《Maps（途）》里，音乐性甚至是艺术性都得到彰显。
感受这样的作品，听众可以清晰了解到什么叫做有原创性的流行，它不仅符合大众听觉需求，还能带来美的体验。其实，The X Project 整个系列都可以是关于“音乐美”的普及。表面上，公式很简单：时尚电音加上东方元素，但具体创作过程则是灵感跟技巧的精妙配合。《Maps（途）》里的元素跟格式都可算寻常，并不高深。但并不意味这就是任何创作者都能够完成的作品，其中的巧思来源于对流行音乐最本质化的认知，以及，对于东方音乐文化的感悟。
所以，感受这样的歌曲像极了体验一种文化，对于我们本土听众而言则是在复习。当国际化风潮来袭时，在《Maps（途）》里可以领略到属于我们自己的音乐哲学。这其中，内敛是重点。整首歌曲的氛围偏向于Chill-out，这里EDM完全没有舞曲型能量，舒缓跟流畅是内核。当听众们认为EDM只有一种打开方式时，“远东韵律”适时提供出另外一套解决方案。
除却直观听感层面的愉悦，感受不同的创作理念，对于听众而言可以提升欣赏能力。如果将The X Project 系列至今的歌曲连续听下来，至少能够收获当世流行音乐大全，你能想到的风格元素，这里都有。
3.音乐
最终受益的是流行音乐，The X Project的终极目标是塑造亚洲新音乐形态。这是相当庞大的操作，最终是否成功我不敢断言，但我可以确定的是，“远东韵律”这一系列的合作都对流行音乐有着正向的推动作用。
具体讲三点，确认、丰富、颠覆。
确认，The X Project系列每一次推新都是对流行音乐的一次确认，即突显流行音乐应该有的样子。这些歌曲都可以成为流行范本，《Maps（途）》这首歌曲贯穿元素、音色、格式等方面，都有着最标致的流行样子。流行音乐有特定章法，在条框之中，音乐会形成注定的效果。“远东韵律”显然对章法熟悉，The X Project 至今的作品都达到工业水准的流行。套路并不是坏事，只要能做到在有限空间里细致打磨，准确衡量，出来的效果就会有熟悉的新鲜味。
丰富，因为有东方元素加入，歌曲完成对流行音乐的丰富。流行音乐本就是高度开放的形态，对任何新意都保持兼容。“远东韵律”对此要义有坚守，打破风格局限，区域限制，他们的创作犹如容器，吐纳万物。某种意义上讲，中文歌手同样充当着元素，他们来不是以明星姿态主导歌曲，而是作为音乐元素融入进歌曲里。不同风格的歌手，有着不同元素属性。在《Maps（途）》里，张碧晨是“风”，清新流动，向往着大世界。
颠覆，所谓颠覆不非得推倒重来，细节处的心思同样有巨大张力。各位注意“Woo 在沿路”这句，它在歌曲行进过程里的作用相当重要。开场它是Intro。Chorus部分它是Drop-pop。以EDM的逻辑来讲，通常Chorus部分后会设置一段纯乐器段落来进行过渡，但《Maps（途）》里，这部分是这一句唱词，点睛的唱词。有新意，且不突兀。
收尾部分，它还是Outro，只不过变换文字，变成了“在征途”。从 “在沿路”到“在征途”。文字改变的内里是意境提振，从小到大，从近到远，经过一段旅程，出现在你眼前的是整个新世界。
在细节处寻求不一样，或许就是“远东韵律”所专注的事情。他们没有强立Flag要让流行音乐改头换面，而是在现有体系里进行颇为讲究的各点突破。
关于此前跟袁娅维合作《Paint the Clouds（云上）》，我曾写到，对于“远东韵律”音乐最准确的定义应该是，在多样化音乐形态的对撞中，找到普世追求的最初最真挚的情感，甚至是信念。此番在《Maps（途）》里，我感受到了同样的东西。
“温柔驱散束缚，大地上有温度，我们不停追逐，在征途。”《Maps（途）》同样是在输出能量，一种跟信念相关的能量。“远东韵律”见识过最富华绚丽的世界，如今他们回归朴素，开始通过流行音乐来寻求最纯粹的信息。这首歌曲最令我触动的就是这股纯粹，它没有因为时尚电音进钻进舞池文化里，而是去描画更加宽广的世界。
它号召去迈开步伐，丈量世界，用身体跟未知互动，交换内心的无限。《Maps（途）》有音乐层面的意境美，但最美的还在于内容层面的格局美，它不局限于本能释放式的快感，企图延展到跟世界对话的通透。所以，我的理解里，The X Project音乐计划真正的作为就是挖掘出了这种属于东方世界的灵泛。
正能量吗？是的，非常鼓舞人心。真正优质的流行音乐就该如此，见自己，更要见天地。（文/赵南坊）
