中国娱乐网讯 www.yule.com.cn 斑驳的壁画、空灵的音乐、娓娓的诉说、顶级的表演、斑斓的服装、精彩的演绎，让观众渐渐沉醉在四个色系构筑的绝色敦煌美学之中，时而穿越千年重温彼时的时尚，转瞬又身处当下，感受敦煌激荡的今日潮流。“第三届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会——绝色敦煌之夜”创新演出于2018年9月26日晚在敦煌大剧院圆满成功举办。这是一台将敦煌色彩元素进行时尚演绎的国家级大型文化创新演出，也是贯彻实施国家一带一路方略的国际文化交流活动。
绝色内容 绝妙演绎
本次创新演出萃取敦煌壁画色彩元素，以“色”为题眼，第一次以敦煌颜色为主体，将敦煌元素进行时尚演绎。本次创新演出汲取敦煌壁画中随处可见的讲经人形象，抛弃晚会“标配”——传统主持人，由吴小莉和康震担任“引述人”，介绍敦煌的故事；由“词圣”方文山作词，雷佳、霍尊谱曲，联袂唱响敦煌，然后继之以视觉展现、歌舞表演和服装演绎。
北京服装学院刘元风教授亲自带领五名青年设计师组成设计团队，以全新的设计赋予敦煌美学以时代新意。
开篇在家喻户晓的“九色鹿”形象背景下，国风音乐人霍尊唱响与方文山再次合作的原创新曲《九色鹿》。“一路的驼铃，风沙在听；一夜的羌笛，乡愁难平。”悠扬空灵的歌声将人带向远古，此时身着20套敦煌壁画服饰的模特从背景中走出，仿佛穿越时空，向观众自信的展现敦煌洞窟呈现的中华民族彼时的时尚。这20套服饰是以敦煌石窟历代壁画中具有典型服饰特征的二十身世俗供养人画像为参考，佐以历史文献考证和服饰纺织品文物对比研究后进行的艺术再现。
“幽静莫高窟，万佛皆不语，当一袭青绿羽衣的飞天跃然眼前，顿时便鼓乐喧天，彷彿不似人间。”在引述人的陈述下，丝路飞天进入人们的视线，开启了演出的第二个乐章—青绿色调的“艺美敦煌”。敦煌之美来自匠人一笔一划地虔诚，“独一无二的「匠人之心」，是所有艺术美学的核心”。舞蹈《飞天》由中国东方歌舞团国家一级演员飞天舞者殷硕担纲。琵琶形的舞台惟妙惟肖，即使在凸起的琵琶弦上，化身飞天的殷硕，舞姿轻灵飘逸，十余米长的绸带恰似飞天的羽带漫天自由飘飞，在无数个旋转腾挪间演绎出丝路之上众皆仰慕的绰约仙姿。举手投足间，天地山河为之变幻，九色鹿主题的青绿色系服装在模特的款款猫步中走出。这组服装从敦煌汲取灵感，采用创新设计，将传统元素与当代生活状态相结合并以当代视角表现解读出来，让敦煌蕴含的美学基因融入现代人的生活。现场一位观众说“从来没有觉得敦煌离自己如此之近，愿意将这样青春时尚的敦煌穿在自己的身上。”
中华民族，历史上经历过无数盛世；而敦煌，就在这繁华时代中蓬勃地发展。在土红色的盛世中华篇章中，国家一级演员歌唱家雷佳女士演唱了自己首次作曲的《敦煌谣》，悠扬的曲调与方文山先生创作的歌词相得益彰。“一段繁华一世风沙 一段经历磨难后的壁画 远方羌笛声何处落下 我语带潇洒 以大漠为家”，“丝路黄沙没古道 天破晓 离尘世 断喧嚣 执念不动摇 而我 始终拈花微笑”。以大唐盛世气象的壁画为背景，土红色服装系列走秀开始。这部分服装由设计师从研究和复原敦煌莫高窟壁画上的唐代供养人服饰中发掘灵感，从中整理出高腰襦裙、大袖短袄等经典的唐代服制，并以更加现代和简约的时尚设计手法呈现出来。
敦煌，因为丝路而兴，土黄色的第四单元寓意着丝路互联。亘古绵长的琵琶声划破历史的天空，从天而降。琵琶曲《丝路飞天》由国家一级演员、中央民族乐团首席琵琶演奏家赵聪演奏，融合中国传统音乐精华叠加多种创新琵琶演奏手法，伴以当代世界音乐语汇，通过优美旋律及高难炫目技巧，既将绝色敦煌壁画中的古典琵琶悦然目前，曲音绕耳不绝，令现场观众恍若隔世，又使听者活在当下的时尚曲汇之中。身着土黄色系服饰的模特款款走来，将赵聪围在中央，那一刻，远古和现代交织在一起，音乐演奏和服装表演完美跨界融合。
灯光突然变暗，舞台一下子充满了神秘感，迎来了演出的“褐黑—蜕变融合”篇章。“敦煌有着自己的色谱和光感”，引述人如是说，“于是我抛出一匹千年的布帛，去任由时空招摇摆动，大量几何纹样、线条色彩中穿梭，纵横往复之间，钩织过去和未来的质感，谱下千佛拈花、微笑形象的缩影。”“像山水画中入褐入墨，最终集成了褐黑之大者。”褐黑是敦煌壁画的迭代，集大成的敦煌，恰如国风音乐人霍尊演唱的《未摘花》等着年轻一代前去探索、继承，创新发展出属于自己心目中的敦煌。音乐声中，身着褐黑色系服饰的模特信步款款，展示着属于当代的敦煌服饰创新设计。
“那披着九彩华章穿行的九色鹿，在山峦河流中腾空飞跃，去了那一屏青山绿色，舞出了世间的纯粹颜色”“青绿、土黄、土红、褐黑……在敦煌四色的交错中，那些白驹过隙、追随他们而去的灵感，冲破我们对自由的渴望，迎着时代的碎步，在晨曦中终展出了一泻万丈的光芒。”尾篇回首四色，雷佳演唱《一路同心》，期望在“绘出心中的蓝图牵手远亲近邻，岁岁繁荣互动”的新时代，敦煌能够迎来崭新的时代，发挥更大的作用，绽放更令世人瞩目的异彩。最后，以刘元风教授为首的敦煌服饰设计师们被隆重请上舞台，与方文山等其他演职人员携手共同谢幕，吴小莉女士饱含深情地说道:“千年之约，情谊满怀，翩翩起舞的丝绸衣带，从阳关到沧海，让我们歌不停舞不歇，千年之约，期待再次相逢。”晚会在全场观众热烈的掌声之中圆满结束
倾情合作 探秘演出背后的顶级团队
该活动由中共甘肃省委宣传部、甘肃省文化厅、中国舞蹈家协会主办，敦煌研究院、北京服装学院、莉舍国际共同承办。活动由敦煌研究院院长王旭东，北京服装学院时尚传播学院院长、著名主持人吴小莉和北京服装学院敦煌服饰文化研究暨创新设计中心主任刘元风教授带领团队联袂打造，通过多方鼎力合作，实现了故事讲述、新曲发布、舞蹈表演、器乐独奏和服装表演的跨界融合，多种艺术形式互相赋能，形成了一场别开生面的创新演出。
引述人部分，吴小莉女士以优雅的身姿、诗般的语言温婉的诉说着敦煌的时尚，康震教授则从专业的视角、以阳刚的气质、知性的声音渲染出敦煌的文化引力。二人以天衣无缝的合作，带领观众走进四色构筑的绝美敦煌。
华语歌坛“音乐文学”创作才子、古韵与现代感兼具的一代“词圣”方文山先生被总策划人之一吴小莉女士致敬敦煌、几顾台北的精神所感动，出山撰写引述人文本，为主题曲作词，并担任总体设计和音乐制作总监。为创作此次演出的歌词《九色鹿》和《敦煌谣》，他特地跑到敦煌，聆听壁画中的故事，感受九色鹿的前世，从中汲取创作灵感，驼铃、羌笛、风沙、乡愁直叩现代人的心灵世界。
国家一级演员歌唱家雷佳女士看到方文山先生创作的《敦煌谣》歌词，欣喜备至，仿若福至心灵，曲调油然而生，在钢琴前谱起了新曲，一气呵成，成为众多版本中不可替代的唯一。霍尊先生秉持“音乐虽抽象，却能连结过去、现在、以至未来”的创作理念，潜心创作，多次打磨，以虔诚之心向敦煌致敬，谱成“九色鹿”一曲，与方文山先生所作歌词珠联璧合。
演出服装由北京服装学院敦煌服饰文化研究暨创新设计中心主任刘元风教授领衔设计。据悉，此次敦煌服饰再现与创新设计为国内截至目前规模最大的一次。组织潜心钻研敦煌服饰多年的6位设计师及其团队，佐以历史文献考证和服饰纺织品文物对比研究，艺术再现20套敦煌服饰；同时将传统元素与当代生活状态相结合创新设计80套敦煌元素服饰，再现敦煌服饰文化的魅力，让敦煌服饰文化焕发生机。
服装演绎和活动策划传播由北京服装学院时尚传播学院承担。北京服装学院时尚传播学院作为全球首家以“时尚传播”命名的大学学院，近百位师生共同参与本次传播活动。其中，敦煌服饰演绎部分由服装表演专业42位模特同学倾情登场，活灵活现敦煌时尚。活动传播则由专业老师指导时尚传播、广告学和摄影专业的学生团队完成，扎实的采访、严谨的文字、精美的图片，将敦煌绝色透过笔端和网络传扬世界。
本次活动由甘肃银行独家冠名赞助，活动指定合作单位为北京天正中广投资控股集团有限公司，战略合作伙伴为腾讯，甘肃卫视担当媒体合作，由莉尚文化传播具体承制。
绝妙传播 绝后影响
本次创新演出，在内容上提炼敦煌四个色系；在形式上，将抽象的文化概念和审美理念，通过音乐、歌曲、舞台、声音、服饰等多种艺术手段的有机融合、巧妙穿插和无缝衔接，借由现代科技手段，将敦煌壁画中的形象和颜色搬上舞台，以苍凉雄奇、瑰丽雅艳的风格，专业严谨和匠心独运的构思，绝妙地传播出了敦煌的风韵，活化出了千年敦煌的时尚风采。
本台创新演出的总策划人之一敦煌研究院院长王旭东表示，在当代传播敦煌文化是加强人文交流，增强文化自信的重要之举，期待敦煌文化能够在新时代抓住机遇，将莫高精神发扬光大。而这场创新演出正是在实践这样的理念。
演出结束后，多位现场观众表示“很震撼”。一位来敦煌旅游的观众说“敦煌是个神圣的地方，很高兴来到这里。晚会设计很独特，灯光舞美也很漂亮很震撼。”另一位敦煌当地观众表示本场表演令他耳目一新，与过去看过的都不一样，舞台效果和服装颜色都传达出了敦煌的神韵。“绝色敦煌之夜”创新演出用崭新的方式推动中国文化触达到更多的人，没有地域的限制，只有足够的动人。时尚传播作为这种崭新的方式，使这个时代更加美丽。
