在虚拟现实火热的今天，电影创作者们也开始在大荧幕上搭建幻想中的未来VR世界。而《玩家一号》这部搭载着电子游戏、虚拟世界、科学幻想与浓浓80年代动漫元素的电影，注定要成为影迷和科幻迷梦寐以求的一道大餐。
影片由科幻教父斯皮尔伯格执导，制作团队也堪称豪华。根据国外权威电影网站IMDb资料显示，《玩家一号》将由《阿甘正传》作曲者亚伦·史维斯查负责电影音乐，好莱坞顶级特效公司数字王国担纲特效。在最近刚刚公布的首支电影预告片中，光怪陆离的未来VR世界场景和极具冲击力的特效画面成为亮点。
《玩家一号》的故事背景设置在资源枯竭、人口爆炸的2044年，面对巨大的生存困境，人类纷纷沉溺在超级VR网游“绿洲”（OASIS）中以逃避现实，并且在游戏设计者的安排下，为追寻宝藏而相互争斗，在虚拟世界和真实世界之间徘徊挣扎。《玩家一号》所基于的小说原著《Ready Player One》在科幻及游戏爱好者中拥有极高人气，被奉为“科幻圣书”。正因如此，《玩家一号》电影的筹拍一直备受全球粉丝期待，而斯皮尔伯格和数字王国的加盟更是为影片提供了质量保证。
“动作捕捉”技术，构建VR世界
由于《玩家一号》原著极其复杂的故事设定和对画面近乎苛刻的要求，小说作者恩斯特·克莱恩最初认为“这个故事绝不可能被改编成电影”。而斯皮尔伯格的冒险精神和数字王国先进的特效技术却让这一切成为可能。
影片超过60%的剧情发生在VR游戏“绿洲”中，余下的40%则取材于现实世界。为了完美呈现原著中对于虚拟世界的大胆想象，数字王国以动作捕捉技术，完成了“绿洲”所有戏份的拍摄工作。据影片主演泰·谢里丹（Tye Sheridan）透露，他进入剧组的前七八个星期都在动作捕捉棚中度过。
数字王国拥有全球最大的动作捕捉棚，并且是最早将3D数字建模技术应用于电影特效的公司之一。此前，数字王国曾利用领先的动作捕捉及面部捕捉技术，制作出《奇幻森林》、《变形金刚》等影片。数字王国还将动作捕捉、面部捕捉与特效技术融合，率先推动虚拟人技术在好莱坞影视产业中的应用，例如《返老还童》中拉德·皮特从衰老走向年轻的逆生长过程，以及《速度与激情7》中已故演员保罗·沃克“起死回生”的形象，都是依靠数字王国的虚拟人技术实现。
洞察虚拟与现实，好莱坞科幻电影新方向
聚焦VR未来的《玩家一号》计划于2018年3月30日在北美上映，而近一两年恰好是VR概念及产品快速崛起的时期。在太空探险、生物工程、人工智能等概念之后，虚拟现实元素正在成为好莱坞科幻电影的新宠。
接拍《玩家一号》的斯皮尔伯格导演本人就是VR的坚定支持者。据外媒报道，今年年初，斯皮尔伯格已为自己的VR事业募集了1100万美元投资，计划于年底之前在洛杉矶购物中心推出其第一家VR体验店。“不管我们喜不喜欢，一个由VR所主宰的未来即将到来，”斯皮尔伯格曾这样“警告”新一代的电影导演们，“观众不再从故事讲述者的角度去观看，而是自己选择从某个视角去观看。”
而作为好莱坞老牌特效公司的数字王国，也早已在2013年就着手发展VR技术及业务。过去几年间，数字王国先后推出了面向B2B市场的360度VR摄像机Zeus和Kronos，并利用自身积累的特效优势，创作了《Evolution of Verse》、《Micro Giants》、《美猴王》等VR短片。在全球市场范围内，数字王国也积极推动各行各业对VR的接纳和尝试，包括担纲2016里约奥运VR直播、第53届金马奖VR直播、王菲“幻乐一场”演唱会VR直播、锤子科技发布会VR直播等。
而数字王国对VR业务的规划不止于此。今年4月，数字王国在美国广播电视展推出业内首个端到端虚拟现实解决方案，大大降低了B2B用户从事VR内容制作的门槛；7月，数字王国发布数字替身（Digital Avatar）技术, 首次实现了表情实时捕捉、传输，以及捕捉技术的消费化改造，为VR社交、电商等领域带来开创性变革。数字王国CEO 谢安曾表示：“现在我们是少有的一家V（虚拟）和R（现实）结合在一起的公司，要做就做最好，然后打造一个完整的生态系统。”
