情节芙谘【华
三段情节，显然是节选了梅兰芳人生中三个较有戏剧性的重要段落。三段中的第一段，京剧表演最多，充分展现了当时伶人的生态，就情节而言也是“戏”味最足的一段。
它以十三燕、邱如白、朱蕙芳等人的烘托或对比为梅兰芳一生的发展定下了调子，也让我们惊喜地收获了大师年轻青涩的模样。
意境苡叛啪致
十三燕家大厅里那张桌子，桌边三张红木椅以及厅口、堂侧两面镜子，是全片给人印象最深的场景之一。器物的精致感就不用说了，极其讲究的用光和走位，使这里上演的一出出悲喜剧令人难忘。
据称片中的戏服许多是梅兰芳当年演出时穿过的，其精美程度大大出人意料。老北京的四合院、茶园戏楼、梅家的别墅……诸多场景无一处不用心。
如果说外国大片把钱花在了特技上，这部片子就是把银子砸在了“复古”上，而且“复”得那么古意盎然、气质逼人。
人物芘浣乔老
所有的演员都没“出戏”，可怪的是，王学圻、余少群、孙红雷、陈红这几位配角全都抢眼，反倒是黎明和章子怡略显平淡。
或许是梅兰芳本人过于完美的缘故，黎明的整体气质冲淡平和，给人留下的印象反而不深。章子怡演孟小冬，其台词“我们这行本来就是千千万万个人在指点”很有她自己的影子，人物性格似乎也同演员本身相当吻合。但这一段情感戏导演处理得过于抽象，两人不少台词挺虚，让人理解他们的“合”却不明白为什么要“分”。
几位配角里，王学圻和余少群好在有梨园行的气质。王学圻之前没学过戏，抱佛脚一阵子之后已然近于名家风范。余少群虽然是新人，却难得有坤旦的妩媚感，他亲身上阵的几场戏身段眼神都很有韵味。陈红演得出乎意料的好，福芝芳这角色表面嘴快泼辣而实际贤淑疼人的特点她抓得很准，很生活。孙红雷戏好更难得并不过火，对戏的痴、对梅的迷能让人受到震动。
台词芫准传神
《梅兰芳》一片中，梅兰芳还是更近于“神”，而配角们更有人气。全片用浓墨写配角，而以淡笔刻画梅兰芳，但这些配角们教给梅兰芳的事，拼贴起来也说明了梅兰芳之所以伟大的一些原因。
十三燕用生命告诉梅兰芳：输不丢人，怕才丢人。
邱如白告诉梅兰芳：西方戏剧的营养可以促进中国戏曲改革。
孟小冬告诉梅兰芳：我们这行就是在千千万万人指点下生活的，你要怕的东西多了。所以，别怕。
福芝芳说：梅兰芳不属于我，也不属于孟小冬，他属于座儿（观众）。
