《保持通话》海报
电影《保持通话》在国庆档期异军突起，取得了票房收益第二的好成绩，并且仍延续了较高的上升势头，不断地改写着商业纪录。相比于国产电影“大片+大炒”惯有经营模式，未经刻意炒卖的《保持通话》则完全是靠口碑崛起于市场，不但成功遏制了古装大片雄霸院线的一家独大局面，而且征服了挑剔的影迷，获取了商业与口碑层面的双丰收。
在经过一周的市场考验之后，行内各阶层人士均对《保持通话》稳定的商业表现以及良好的声誉做出分析，既肯定了影片在制作上精益求精的努力，同时也指出，影片在国产商业电影创作的开拓创新上具有相当高的突破性，不仅以相对较少的投入缔造了好莱坞亿万大片所能创造的奇迹，同样也为正处于邯郸学步阶段的国产商业电影发展引出了一条明路。
突破性一：全方面包容
香港电影最成功的创作经验，就是对商业元素的全方位整合，并给予良好融合。短短一百分钟以内，会带给影迷喜怒哀乐等诸多戏剧快感，更以凌厉的节奏炮制出如潮水一般的视觉轰炸。这一点，老牌影人陈木胜已是驾轻就熟，虽说也常常推出如《双雄》、《三岔口》等等严肃得让人发冷的绝对正剧，但也能在《冲锋队怒火街头》、《我是谁》、《宝贝计划》中插科打诨，大搞无厘头。《保持通话》也拥有这种传统特质，甚至更有技巧性地将这种戏剧包容发扬光大。在紧张得令人窒息的拯救行动中，古天乐(听歌blog)拿着钱去抢劫充电器、王祖蓝那超级絮烦的唐僧嘴都令观众的神经得以缓解。但这无碍于影片冲突的接连不断的呈现，也无碍于影片那梅花间竹般的强劲节奏。
对于影片的港式戏剧+好莱坞式火爆的全新面孔，香港电影业内人士均表示为之欣喜，这样的实践既引入了西方电影的顶级商业创作手段，但也将香港电影的本地特色给予保留，甚至还别出心裁地给予发扬。身为制作人的徐小明、田启文等人更阐明，香港电影近年来接连流失观众，就是在于港片越来越单一化，脸谱化，没有了以往百变的风格与集粹的色彩，象《保持通话》这样的商业实践事实上是给年轻影人们起到示范作用，无论喜剧啊、悲剧啊、刺激的动作剧啊包容得很巧妙，显现了成熟电影人应有的智慧。
突破性二：赢了好莱坞
《保持通话》是第一部得到好莱坞正式授权改编的华语影片，而且还是影片出品方美国新线公司亲自指定的陈木胜来执行创作，对此，陈木胜曾感到有着令自己窒息的压力，生怕一个失手便对不起片方的信任，以及那些花钱买票捧场的观众。
但经过近十天的市场考验，陈木胜应该可以松下一口气了，影片在票房层面所体现的价值，还远远没有影片所受到的超高口碑来得实在。在全国各大院线所作出的国庆档影片满意程度的问卷调查中，几乎百分之九十五的受访观众对《保持通话》表示满意，其中半数以上认为影片的超级表现令自己感到振奋，并认为在整体改编上已经远远超出好莱坞原作影片《一线声机》。
除了影迷的调查结果，国内行业内外均给予了影片相当高的赞誉，对陈木胜的尝试做出肯定。例如港片专家魏君子(blog)、行业专家宋子文等都认为影片无论是在场面、结构、动作、戏剧感等方面都对《一线声机》有所超越，不仅做到了应该做到的一切，更创造了很多“想不到”的额外价值。陈木胜的努力没有白白枉费，由观众口碑所带来的增值效应仍在延续，不仅有望在节后刷新票房纪录，更能引发关于《保持通话》由争议到赞誉的大讨论。这都是陈木胜未曾预料到的结果，同时也是中国电影界由影迷引发的，且极为鲜见的倒戈实例。
