纽约时间4月9日21点30分，随着最后一个音符在气宇轩昂的节奏与旋律中嘎然而止，观众的掌声也如雷鸣般响彻纽约林肯中心，所有的观众都站立了起来，隆隆的掌声夹杂着欢呼声喝彩声一并抛向了舞台，抛向了两个来自中国的伟大艺术家——谭盾和郎朗。他们三次反场谢幕，而观众更是久久不愿离去。这个夜晚，他们注定将为华人音乐史写下意义非凡的篇章，在《黄河协奏曲》之后的半个多世纪，这是由华人音乐家创作的钢琴协奏曲第一次登上世界艺术的殿堂。
谭盾郎朗
创作灵感源于中国武术
在演出开始前，背景大屏幕上播放了一段谭盾的简短演讲，他说，自己一直在思考，在贝多芬、柴可夫斯基、拉赫曼尼诺夫等伟大的音乐家之后，要怎样才能创作出一首具有时代精神的钢琴协奏曲呢？他的灵感来自于刚柔并济的中国武术。和武术一样，他寻求的是一种真切扎实却超然于物的艺术感染力，时而平缓柔和的旋律，却有坚韧的力量和无处不在的爆发力，时而轰然迸发的节奏，又流淌着禅宗般无与伦比的神秘气息。仿佛是水火交融一般，有时水占了上风，有时火成了主导，演绎着最激烈的冲撞和最纠结的交会。
谭盾认为，这首钢琴协奏曲带给人们的是相当新颖的概念，在整部协奏曲中钢琴既是旋律也是节奏，有时候甚至要把钢琴当作鼓来打。在演出时，这一表述得到了证实，而郎朗的表现也可以用完美来形容。有时，他可以如此轻柔地拂过琴键，全场观众便鸦雀无声，仿佛要屏息倾听才不至于打扰这静谧柔软的旋律；有时，他又会用手指、手掌、拳头、甚至是手臂来敲击锤打键盘，和整个乐队合奏起来有种让人窒息的震撼力。谭盾说，用手指可以弹出昆曲的柔情，拳头要敲出京韵大鼓的节奏，手掌要迅猛，手臂则要有出臂如风的效果。而正是这种前所未有的音乐表达，让整首钢琴协奏曲拥有了既浪漫又现代、既东方又西方的神秘气息。
集体彩排仅四小时
由于时间紧张，这首钢琴协奏曲总共只有2天的彩排时间，每天也只有短暂的2小时。4月8日上午10点第一天集体彩排时，谭盾才第一次完整地听到了自己的作品，而郎朗彩排结束后还要立刻飞到费城开自己的独奏音乐会。因此，两位音乐大师只有短短20分钟时间交流，让身边的工作人员都为演出捏了一把汗。可谭盾似乎一点不担心，他也笑称郎朗绝对是武林高手级的人物，演奏这部作品一定能做到驾轻就熟。而事实也证明，当晚的演出已经成为了纽约艺术界热议的话题。全世界最知名的演出商都赶来观看钢琴协奏曲的全球首演。
据悉，在很短的时间内，已有演出商找上门来。现已确定，7月初，谭盾将在德国举办一场特别的中国之夜音乐会，届时将再次演奏谭盾创作的钢琴协奏曲。
